Θέατρο - Επιστροφή στον φόνο (2025)


"Επιστροφή στον φόνο" της Άγκαθα Κρίστι, μετάφραση: Αντώνης Γαλέος, σκηνοθεσία: Γιώργος Φρατζεσκάκης, πρωταγωνιστούν: Γιώργος Φρατζεσκάκης, Σαράντος Γεωγλερής, Κωνσταντίνος Λάγκος, Στάθης Λαγκάδας, Έλενα Δελακούρα, Στέλλα Κοσμοπούλου, Κορίνα Αλεξανδρίδου, Στυλιανή Κλείδωνα.

Μία νεαρή γυναίκα αναθέτει στον έμπειρο ντετέκτιβ Τέρνμπολ να επανεξετάσει την υπόθεση της δολοφονίας του πατέρα της, δεκαέξι χρόνια νωρίτερα. Για το έγκλημα τότε είχε κατηγορηθεί η μητέρα της, η οποία και πέθανε πολύ πρόσφατα στη φυλακή. Μετά την επιστολή που της άφησε, τις τελευταίες ημέρες της ζωής της, η Κάρλα επιθυμεί να κλείσει αυτήν την εκκρεμότητα μέσα της και να μάθει με βεβαιότητα την αλήθεια, όποια κι αν είναι αυτή. Ο ντετέκτιβ Τέρνμπολ που βρίσκει την υπόθεση αυτή πολύ ενδιαφέρουσα, συναντά όλους εκείνους που ήταν παρόντες εκείνη τη μοιραία ημέρα στην κατοικία των Κρέιλ, αναζητώντας το στοιχείο αυτό που θα τον κάνει να εντοπίσει με απόλυτη σιγουριά τον δολοφόνο.

Τι ωραίο που είναι να πηγαίνεις στο θέατρο και να βλέπεις αυτό που πρέπει να δεις, χωρίς αχρείαστες μοντερνιές και καλλιτεχνικές παρεμβάσεις και κυρίως χωρίς υποσχέσεις που δεν εκπληρώνονται ποτέ. Ακόμα καλύτερο δε είναι να βγαίνεις από την αίθουσα και να νιώθεις πως έχεις περάσει όμορφα, έχοντας παρακολουθήσει μια παράσταση έτσι όπως έπρεπε να είναι. Απόλυτα ψυχαγωγικό θέατρο ειδών, η "Επιστροφή στον φόνο" είναι ακριβώς αυτό που υπόσχονται ο τίτλος και η συγγραφέας του: ένα καλογραμμένο (και καλομεταφρασμένο από τον Αντώνη Γαλέο) αστυνομικό θρίλερ της Άγκαθα Κρίστι, ανεβασμένο σωστά, με σεβασμό στο είδος, στο ύφος, στον χωροχρόνο και στους χαρακτήρες. 

Γνωστό ως "Πέντε μικρά γουρουνάκια", το μυθιστόρημα της Άγκαθα Κρίστι πρωτοκυκλοφόρησε στις ΗΠΑ το 1942 με αρχικό τίτλο "Murder in Retrospect" και είχε ως πρωταγωνιστή τον Ηρακλή Πουαρό. Μετέπειτα έγινε γνωστό με τον τίτλο που ξέρουμε σήμερα και ο οποίος σηματοδοτεί την αγάπη της συγγραφέως σε τίτλους εμπνευσμένους από παιδικά τραγουδάκια και νανουρίσματα. Η ίδια ήταν που διασκεύασε το μυθιστόρημά της σε θεατρικό με τον τίτλο "Go Back For Murder" από το οποίο όμως αφαιρεί τον Πουαρό και τον αντικαθιστά με έναν νεαρό δικηγόρο, ο οποίος και αναλαμβάνει την επίλυση της υπόθεσης. Στο φροντισμένο ανέβασμα στη σκηνή του θέατρου Eliart, έχουμε και πάλι ντετέκτιβ στη θέση του δικηγόρου (όχι όμως τον Πουαρό) καθώς και πολύ ενδιαφέρουσες επιρροές από το σενάριο του σχετικού επεισοδίου της κορυφαίας σειρά του εκκεντρικού, βέλγου ντετέκτιβ με τον Ντέηβιντ Σάτσετ -επιρροές που όμως δεν θα αναφέρω καθώς άπτονται του μυστηρίου της δολοφονίας του νάρκισσου ζωγράφου. 

Το αμάλγαμα πρωτότυπου υλικού και δημιουργικών παρεμβάσεων δουλεύει προς όφελος της παράστασης, καθώς τίποτα δεν προδίδει το ύφος και το κλίμα της Άγκαθα Κρίστι. Από τα σκηνικά και τα κοστούμια της Λαμπρινής Καρδαρά μέχρι τη σκηνοθεσία του Γιώργου Φρατζεσκάκη και τις ερμηνείες του συνόλου των ηθοποιών, τα πάντα αναδίδουν άρωμα βρετανικού μυστηρίου της Άγκαθα Κρίστι με αέρα και ύφος βρετανικής τηλεόρασης που βοηθά στις προσλαμβάνουσες τον έλληνα θεατή. Ειδική μνεία οφείλω και στον χρονισμό του ρυθμού της παράστασης, με τις εναλλαγές του χρόνου και του τόπου να υπογραμμίζονται ξεκάθαρα και λειτουργικά, από τις διακριτικές τροποποιήσεις στον χώρο και από τους φωτισμούς του Παναγιώτη Μανούση. 

Εξαίρετα προσγειωμένος στον ρόλο του ντετέκτιβ Τέρνμπολ, ακόμα και κατά τη διάρκεια της καλοδεχούμενης επικοινωνίας του με το κοινό, ο Γιώργος Φρατζεσκάκης ακούει με φαινομενική αφέλεια τους συνομιλητές του, εκμαιεύοντας από αυτούς πολλά περισσότερα από όσα φαντάζονται, με ποστάρισμα και συμπεριφορά που κλείνουν με σεβασμό το μάτι στον δαιμόνιο Ηρακλή. Διακριτικός στους υπαινιγμούς του Φίλιπ Μπλέηκ που υποδύεται, ο Σαράντος Γεωγλερής ελίσσεται με δεξιοτεχνία και εμπειρία στις συμπεριφορικές ακροβασίες του ρόλου, παρέα με τον "αδελφό" του, Μέρεντιθ Μπλέηκ, στον οποίο ο Στάθης Λαγκάδας προσδίδει μια γοητευτική και βρετανικού φλέγματος αφέλεια. Με γοητεία στη φωνή και στο παράστημα και πληθωρική σκηνική παρουσία συναντάμε τον Άμυας Κρέιλ, θύμα, αντικείμενο του πόθου και πέτρα του σκανδάλου, χάρη στη ρεαλιστική και συγκρατημένη ερμηνεία του Κωνσταντίνου Λάγκου. Η Έλενα Δελακούρα διαχειρίζεται με πειστικότητα και σοβαρότητα τον διπλό ρόλο της "μητέρας" Καρολάιν Κρέιλ και της "κόρης" Κάρλα, με διακριτές διαφορές αλλά και "συγγενικές" ομοιότητες, απέναντι στην προκλητική αντίζηλό της, την Έλσα Γκρηρ, την οποία η Στέλλα Κοσμοπούλου περιγράφει με σαγήνη και αποφασιστικότητα. Απόλυτα πειστική στον ρόλο της αφοσιωμένης οικονόμου που γνωρίζει περισσότερα από όσα νομίζουμε η μις Ουίλλιαμς της Κορίνας Αλεξανδρίδου, αρμονική και ολόσωστη στην "ενηλικίωσή" της η Στυλιανή Κλείδωνα, στον ρόλο της Άντζελα Γουόρεν, τόσο ως ατίθαση παιδούλα όσο και ως ώριμη και συνειδητοποιημένη γυναίκα δεκαέξι χρόνια αργότερα.



Θέατρο Eliart

Παραστάσεις: Σάββατο στις 18:00 & 21:00, Κυριακή στις 18:00.

Για περισσότερες κριτικές ταινιών, θεατρικών παραστάσεων, τηλεοπτικών σειρών και παρουσιάσεις κινηματογραφικών αιθουσών, ακολουθήστε μας στο Instagram.

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Θέατρο - Το δέντρο που ματώνει (2026)

Θέατρο - Η Κατσαρίδα Κ. (2025)

Θέατρο - Επικίνδυνος Οίκτος (2026)